Soirée ¡Viva villa! Danse, concert & live set

Pensées comme des moments de partage et de circulation des imaginaires, ces propositions offrent un parcours sensible qui invite le public à traverser les territoires, les héritages et les langages du mouvement et du son, jusqu’à une soirée festive ouverte sur la création d’aujourd’hui. 

Mosaïk - version saoudienne.

Mourad Merzouki, chorégraphe, explore depuis près de trente ans les frontières de la danse hip-hop en la confrontant à d’autres univers artistiques pour créer des œuvres singulières, poétiques et ouvertes sur le monde. En ouverture de soirée, cette création propose une nouvelle lecture de sa pièce chorégraphique Mosaïk (2024), adaptée avec des danseurs saoudiens accompagnés par le chorégraphe Bilal Alaf. À travers cette version pensée lors d’une résidence à la Villa Hegra, les interprètes croisent l’héritage chorégraphique de la Compagnie Käfig avec les sensibilités et les parcours d’une nouvelle génération d’artistes saoudiens. Une rencontre entre cultures, énergies et écritures du mouvement, qui invite à redécouvrir les moments forts du répertoire de Mourad Merzouki sous un nouveau regard. 

Direction artistique et chorégraphie : Mourad Merzouki (Villa Hegra), en collaboration avec Bilal Allaf,
assisté de : Kader Belmoktar, interprétation : Luai Alahmadi, Angelic Algar, Mariam Murshed, Bandar Mohammed Omar,
costumes : Nouf Mallawi,
production : Compagnie Käfig
Avec le soutien de : l'Institut Français d'Arabie saoudite 

STATION III 

Lucie Domenach et Lou Orblin, danseurs à la pratique plurielle, croisent leurs univers et leurs parcours singuliers pour imaginer des espaces de rencontre autour du mouvement. Lucie est issue de la culture classique et contemporaine, Lou est danseur hip-hop et de breakdance : ensemble, ils développent une approche décloisonnée de la danse, nourris par leurs expériences en France et aux États-Unis, notamment lors de leur résidence à Los Angeles en 2023. Entre création, rencontre et partage, STATION III est accompagnée à la harpe et à la guitare électrique par Guillaume Herment-Berrebi. 

Création originale de Lucie Domenach et Lou Orblin (Villa Albertine), en collaboration avec Guillaume Herment-Berrebi.   

Après vous, madame

Paula Comitre, danseuse et chorégraphe de flamenco, fait dialoguer la mémoire et la scène. Après un séjour à Paris en 2023, où elle découvre les archives personnelles de la grande danseuse Antonia Mercé, dite La Argentina, elle crée Après vous, madame, premier volet d’une trilogie scénique consacrée aux danseuses qui ont façonné la danse espagnole et le flamenco actuel. Aux côtés du pianiste et compositeur Orlando Bass, dont l’écriture musicale résonne avec le répertoire de La Argentina, Paula Comitre réinvente l’héritage artistique de cette figure majeure dans une création chorégraphique contemporaine.

Direction, chorégraphie et danse : Paula Comitre (Casa de Velázquez),
composition musicale et piano : Orlando Bass,
artiste visuelle et créatrice de la pièce « Bata de cola inflable » : María Alcaide.

Duo Cloches.
Santûr : Farnaz Modarresifar (Villa Médicis),
tombak, percussions : Madjid Khaladj,
vidéo : Jérémie Bernaert.

Farnaz Modarresifar, poète, compositrice et santûriste, et Madjid Khaladj, figure majeure des percussions iraniennes contemporaines, fondent l’ensemble Duo Cloches, unis par une passion profonde pour la musique classique persane et par le désir d’en explorer de nouvelles voies d’expression. Le duo compose un espace d’écoute mutuelle, où improvisations libres, réarrangements audacieux et compositions originales se répondent et se réinventent. Entre transmission et innovation, les deux musiciens proposent une lecture contemporaine, sensible et vibrante de la musique persane, mettant en regard création et mémoire d’un héritage musical. Ce concert est accompagné du travail visuel du vidéographe Jérémie Bernaert. 

Mid-0
Maelstrom (Villa Kujoyama) 
Coproduction : Vedettes, Stereolux, Le Lieu Unique, Le Tetris, CDA d'Enghien-les-Bains. 
Avec le soutien de : Institut français, Villa Kujoyama, DRAC Pays de la Loire, Ministère de la Culture (DGCA) et Fondation Bettencourt Schueller. 

Pour clôturer la soirée, Maël Péneau, connu sous le nom de scène Maelstrom, présente un extrait de Mid-0, pièce électroacoustique en audio immersif issue de sa résidence de recherche à la Villa Kujoyama. Ce projet explore l’histoire des premières machines électroniques japonaises et leur influence profonde sur les musiques populaires contemporaines. Sur scène, la performance s’articule autour de deux matières en dialogue. D’un côté, une pièce électroacoustique immersive composée à partir de field recordings captés au Japon, des ateliers de conception de ces instruments aux voix des ingénieurs qui les ont imaginés. De l’autre, un travail de composition et d’improvisation en temps réel sur un synthétiseur modulaire et deux TR-808, en réponse à ces textures documentaires. Entre mémoire industrielle, innovation technologique et création contemporaine, Mid-0 donne à entendre pour la première fois ce matériau sonore dans un contexte de performance.