Gaza : A Collective Scene Oeuvre collaborative

Date

  • Vendredi 5 juin 2026

    événement passé

Installation murale collaborative réunissant les artistes visuels Khaled Jarada, Abod Nasser, Adam Al-Mghari, Samaa Abu Allaban, Fatma Al-Houpi, Adel Altaweel et Yara Zohud.

➜ En accès libre et continu
Vendredi 5 juin 2026, de 13h à minuit ; Samedi 6 juin 2026, de 11h à minuit

Gaza: A Collective Scene est une installation collaborative réalisée collectivement par des artistes palestinien·nes et gazaoui·es, réunissant dessin mural, animation et projections d’œuvres issues de la collection du Sahab Museum. Pensée à travers un processus artistique partagé, l’installation recompose une scène de Gaza où images, souvenirs et fragments de la ville dialoguent avec la destruction, la survie et la réinvention.
Nombre des œuvres présentées dans le projet ont disparu pendant le génocide, tout comme une grande partie de Gaza elle-même. Développée collectivement avec des artistes gazaoui·es aujourd’hui installé·es à Paris ainsi qu’avec des étudiant·es des Beaux-Arts de Paris, l’installation rend hommage à Gaza, à ses artistes et à la persistance de leur présence malgré les tentatives d’effacement.
L’installation comprend une fresque murale et des projections animées créées collectivement à partir d’œuvres de la collection du Sahab Museum de : Samaa Abu Allaban, Mohamed Abusal, Adel Al Taweel, Fatma Alhoupi, Adam Al-Mghari, Hazem Alzomar, Hamada Elkept, Fathi Ghaben (in memoriam), Khaled Jarada, Mohammed Joha, May Murad, Rawan Murad, Abod Nasser, Arab Nasser, Tarzan Nasser, Majdal Nateel, Salman Nawati, Majed Shalah, Mohammed Sami (in memoriam), Shareef Sarhan et Yara Zohud.
Commissariat : Khaled Jarada
Animations : Abod Nasser 
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En parallèle, cinq jeunes artistes palestinien·nes actuellement basé·es à Gaza ont été invités par Khaled Jarada et Sama Abu Allaban, à présenter une sélection d’œuvres témoignant de la vitalité de la scène artistique palestinienne émergente. Cette présentation rassemble des reproductions d'œuvres réalisées par Hussien Al Jerjawy, Sundus Murad, Alaa Khader, Basma Moamen Al-Jarrah et Sara Tayeh, offrant un aperçu de la diversité et de l’énergie de la scène artistique contemporaine de Gaza.

➜  Free and open to the public 
Friday, June 5, 2026, from 1 pm to midnight ; Saturday, June 6, 2026, from 11 am to midnight

Gaza : A Collective Scene is a collaborative installation created collectively by Palestinian and Gazan artists, bringing together mural drawing, animation, and projected artworks from the Sahab Museum collection. Conceived through a shared artistic process, the installation reconstructs a scene from Gaza where images, memories, and fragments of the city enter into dialogue between destruction, survival, and reinvention.
Many of the works featured in the project disappeared during the genocide, alongside large parts of Gaza itself. Developed collectively with Gazan artists now based in Paris and students from the Beaux-Arts de Paris, the installation stands as a tribute to Gaza, its artists, and the persistence of their presence despite erasure.
The installation includes a mural drawing and animated projections created collaboratively from artworks in the Sahab Museum collection by Samaa Abu Allaban, Mohamed Abusal, Adel Al Taweel, Fatma Alhoupi, Adam Al-Mghari, Hazem Alzomar, Hamada Elkept, Fathi Ghaben (in memoriam), Khaled Jarada, Mohammed Joha, May Murad, Rawan Murad, Abod Nasser, Arab Nasser, Tarzan Nasser, Majdal Nateel, Salman Nawati, Majed Shalah, Mohammed Sami (in memoriam), Shareef Sarhan and Yara Zohud.
Curated by Khaled Jarada3D animations by Abod Nasser 
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In parallel, five young Palestinian artists currently based in Gaza have been invited by Khaled Jarada and Sama Abu Allaban to present a selection of works that showcase the vitality of the emerging Palestinian art scene. This presentation brings together reproductions of works by Hussien Al Jerjawy, Sundus Murad, Alaa Khader, Basma Moamen Al-Jarrah, and Sara Tayeh, offering a glimpse into the diversity and energy of Gaza’s contemporary art scene.

À propos / About

Initiée par l’artiste palestinien Khaled Jarada, en collaboration avec Abod Nasser pour l’animation 2D, cette installation reconstitue une scène de Gaza à travers une fresque dessinée et des projections animées réalisées à partir d’œuvres d’artistes gazaoui·es issues de la collection du Sahab Museum. Les images entrent en dialogue avec la ville représentée, entre mémoire, destruction et réinvention.
Nombre de ces œuvres ont disparu pendant le génocide, tout comme une grande partie de Gaza a été détruite. Développé avec des artistes gazaoui·es aujourd’hui installé·es à Paris ainsi qu’avec des étudiant·es des Beaux-Arts de Paris, le projet prolonge l’installation présentée une première fois au Palais de Tokyo en 2024. Il constitue un hommage à Gaza, à ses artistes et à leur présence malgré les tentatives d’effacement.

Né en 1996 à Gaza, en Palestine, Khaled Jarada est artiste plasticien et illustrateur. Il crée des illustrations pour des ouvrages jeunesse, notamment Cane Talk et School Uniform. Parallèlement, il travaille comme animateur, enseigne l’art de la performance et prend part à de nombreuses expositions. 

En 2020, il est accueilli en résidence à la fondation Al Qatan, où il conçoit son exposition intitulée Metres. Cette même année, son projet Pandemic Diaries lui vaut le deuxième prix du Video Art Festival de l’Institut Français en Palestine.

En 2021, il est sélectionné pour une résidence à l’Académie royale espagnole à Rome. En France, il est en résidence à la Fileuse à Reims en 2022, puis participe à celle du Festival Ciné-Palestine à Paris en 2024. Cette année-là, il prend également part à l’exposition collective du Musée Sahab au Palais de Tokyo et présente, en parallèle, sa première exposition personnelle, Non Key Frame, à la galerie Fann A Porter à Dubaï. Depuis 2021, il est membre de l’Atelier des artistes en exil. En 2026, il remporte la Mention spéciale du Prix Reiffers Initiatives.

Born in 1996 in Gaza, Palestine, Khaled Jarada is a visual artist and illustrator. He creates illustrations for children’s books, including Cane Talk and School Uniform. Alongside this work, he works in animation, teaches performance art, and participates in numerous exhibitions.

In 2020, he was awarded a residency at the A.M. Qattan Foundation, where he developed his exhibition Metres. That same year, his project Pandemic Diaries received the second prize at the Video Art Festival of the French Institute in Palestine.

In 2021, he was selected for a residency at the Royal Spanish Academy in Rome. In France, he took part in a residency at La Fileuse in Reims in 2022, followed by the Festival Ciné-Palestine residency in Paris in 2024. That same year, he participated in the collective exhibition of the Sahab Museum at the Palais de Tokyo and presented his first solo exhibition, Non Key Frame, at Fann A Porter gallery in Dubai. Since 2021, he has been a member of Atelier des artistes en exil. In 2026, he won the Special Mention at the Reiffers Initiatives Awards.

En collaboration avec

Événement en coproduction avec la Gaîté Lyrique

Programmation en partenariat avec MAAN for Gaza Artists, Les Chichas de la pensée, Dahaleez, Iconem

Organisé dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026
Sahab bénéficie du soutien de l’Institut français de Gaza

An event co-produced with the Gaîté Lyrique

Programmed in partnership with MAAN for Gaza Artists, Les Chichas de la pensée, Dahaleez, Iconem

Event organized as part of the 2026 Mediterranean Season
Sahab is supported by the Institut français de Gaza

Cet événement fait partie de :

Avec le collectif Hawaf – Événement organisé dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026

Les 5 et 6 juin 2026, la Gaîté Lyrique accueille le Sahab Festival, un rendez-vous dédié à la scène artistique contemporaine palestinienne. Il réunira artistes, chercheur·euses et publics autour d'une …