Trad futurisme : l'avenir de la musique est-il hyper-local? Avec ARTE Tracks & Times Movement

Droits réservés : Julia Rover

Assistons-nous à un essoufflement de la pop occidentale standardisée ? Comment la musique du futur se nourrit-elle de la musique du passé ? Et si l'avenir des musiques globales passait, précisément, par une réinvention de la tradition ?

Programme

Rosalía a propulsé le flamenco vers la trap et l’électro... et elle n’est pas seule. Partout en Europe, des artistes réinventent leurs traditions pour créer des sons inédits. 

Alors que la musique des années 1990-2000 se globalisait et s’homogénéisait, aujourd’hui le local devient une source d’inspiration et d’innovation musicale : du stambeli tunisien remixé avec les basses de la jungle et de la drum & bass, au hard néomélodico napolitain, jusqu’au folk polonais réinventé pour les clubs. Dans le même temps, le global reste bien présent : logiciels de production, plateformes comme Spotify ou TikTok, et genres ultra-streamés (trap, pop, techno) forment un langage commun qui traverse les frontières. De cette tension émerge un paradoxe : des artistes comme Bad Bunny connaissent un succès planétaire avec des rythmes et sonorités locales. 

Modération par  Tracks / Hajar Ouahbi

Avec

NZIRIA
NZIRIA est le projet expérimental de l’artiste et DJ Tullia Benedicta, né·e à Ravenne dans une famille napolitaine. Sa musique est qualifiée de “hard neomelodico” : un mélange de gabber et de neomelodico, cette musique populaire du sud de l’Italie. En tant qu’artiste non-binaire, NZIRIA réinterprète la chanson néomélodique : iel réinvente les histoires d’amour clichés du genre, en y intégrant les récits de la communauté LGBTQI+. À travers son premier album, XXYBRID (2022), NZIRIA se réapproprie le dialecte napolitain, appris auprès de ses grands-parents. Basé·e à Naples, NZIRIA propose également des DJ sets mêlant jungle, techno et bass, avec des influences napolitaines.

Hmenou
Hmenou est un artiste et producteur tunisien basé à Marseille. Son travail explore le lien entre les rythmes traditionnels nord-africains, les esthétiques de la bass music britannique (jungle, drum & bass, UK dubstep) et les archives sonores arabes. Sa démarche s'oppose à l'orientalisme dominant, en confrontant la musique traditionnelle à des formes contemporaines. Son prochain album fait dialoguer stambeli et jungle. En 2025, après Bab Hwita (MOSHTRQ), il a curaté un projet pour Gaza (Gros Œuvre) et anime une émission mensuelle sur Subtle Radio dédiée à la scène bass SWANA.

Łukasz Warna-Wiesławski
Łukasz Warna-Wiesławski est un·e curateur·rice, journaliste musical·e, publiciste, propriétaire de label et DJ, parmi d'autres activités. Iel est fondateur·rice du label Tańce, qui explore les intersections entre dance music et traditions folkloriques polonaises. Iel a publié dans des magazines polonais, organisé des événements et travaillé dans de nombreux festivals, notamment à Unsound, où iel a co-curaté le programme musical jusqu’en 2020, en défendant des sons audacieux venus de lieux et de contextes très différents.

Cet événement fait partie de :

Qui dicte les codes de la musique ? Par ARTE Tracks et TIMES

Ces rendez-vous proposent une lecture critique de la notion de « musique globale », souvent présentée comme inclusive mais traversée par des logiques d’uniformisation, d’exotisation et parfois de …